独家专访金钟之星③ | 第十三届中国音乐金钟奖声乐(民族)比赛获奖选手访谈

发布于 2021-11-20 12:21 ，所属分类：自考学习资料

编者按：10月26日，由中国文学艺术界联合会、中国音乐家协会主办，成都市人民政府承办的第十三届中国音乐金钟奖在成都圆满闭幕。266名参赛选手经过8天44场比赛的激烈角逐，最终决出了钢琴、声乐（美声）、声乐（民族）、古筝等4个项目比赛的前五名。本报专访了获奖的20名选手，请他们分享学艺经历、比赛心得（点击文章顶部标签话题可浏览往期访谈内容）。

文 |纪晨

张明旭：我从泥土里“长”出来

第十三届中国音乐金钟奖声乐（民族）比赛第一名张明旭

在今年的中国音乐金钟奖比赛中，34岁的张明旭获得声乐（民族）比赛第一名。赛后，他在后台心情久久不能平复。

1987年，张明旭出生在青海省海东市民和回族土族自治县。尽管他从小就喜欢唱歌，但家人们觉得这是一条不切实际的路。直到考入山东理工大学，张明旭发现自己比学校里艺术学院的学生唱得都好，于是退学回老家，打算重考一所艺术院校。父母十分不理解，从小县城考上一所一本大学，怎么能说退学就退学呢？退学后张明旭才知道，考艺术类院校不是只考唱歌，而乐理、视唱练耳这些音乐基础知识他一样都没学过。靠自学，第二年张明旭考上了四川文化艺术学院。

毕业后，他进入西藏武警文工团，工作期间通过专升本，又读了四川音乐学院。2012年退伍后，张明旭回到青海，成为青海省文化艺术职业学校的一名声乐老师。在工作之余，他经常参与下乡演出，唱歌给乡亲们听。

2015年，张明旭参加了第十届中国音乐金钟奖，入围了半决赛。“当时很多人觉得我就是嗓音条件好，但没有经过科学训练。”有评委在赛后对他说：“你嗓音那么好，还是要找一个老师好好学才行。”

于是，张明旭开始在工作之余备考研究生。2017年9月，他以全国专业第一名的成绩进入中国音乐学院声歌系，师从声乐教育家金铁霖。入学前，张明旭从来没见过金老师，“我谁也不认识，不知道怎样能联系上他。”倒是金铁霖在看到张明旭报了他的研究生后，对这个从没见过的少数民族学生很感兴趣，托人去打听这个孩子的声音怎么样、人品如何。3年间，金铁霖从一点一滴开始重新教他，张明旭觉得，“以前唱歌都是从情感出发，对技术了解的很少。这3年的学习让我收获了太多，现在我更加注重技术的全面性。”

2019年，张明旭参加第十二届中国音乐金钟奖并进入决赛，成为青海省音乐家协会创建以来的最好成绩。因此，在看到今年金钟奖报名通道开启时，他起初有些犹豫，怕自己的成绩无法超越上一届。青海省音乐家协会主席苍海平鼓励他，“从年龄上看，这是你最后一次报名金钟奖的机会了，当然要参加，要再搏一搏呀。”在很多人的鼓励下，张明旭开启了第三次金钟奖之行。

“母亲年龄大了，身体不好，刚好想带她去成都看看病。”于是，张明旭自己开车，载着母亲从青海赶到成都，一边备赛，一边抽时间陪母亲看病。半决赛时，每一位选手要演唱3首作品，张明旭选择了他最喜爱的歌曲《草原恋》，“我从小就生活在草原上，唱这首歌，我眼前就是辽阔的大草原和淳朴的牧民。”金钟奖规定，选手演唱结束后观众不能鼓掌，但在张明旭演唱结束后，他向台下望去，不仅观众们不约而同地鼓起掌来，连有的评委都兴奋地站起来为他鼓掌。

张明旭在第十三届中国音乐金钟奖闭幕式音乐会中演唱《天路》

进入决赛，张明旭选择了《天路》和他自己新编的《下四川》。“我从小生活在青海，又在西藏当了3年兵，对《天路》里描绘的场景、情感太了解了。而且这首歌，我在藏区为牧民们唱过上百遍，甚至上千遍。”最让他紧张的是《下四川》，“我演唱的《下四川》是经过自己重新改编的。”此次金钟奖的决赛阶段采用交响乐团伴奏，但这首歌没有乐队总谱。在第一轮成绩出来后，张明旭觉得自己进决赛的希望大了，就赶快请青海的朋友帮他写总谱。10月15日总谱才完成，24日张明旭就在比赛上唱了这首《下四川》。“这是我第一次和交响乐团一起演唱，彩排的时候特别不理想。回去后，我一遍一遍地听录音、背总谱。”

能在金钟奖决赛的舞台上演唱一首自己改编的作品，张明旭觉得这对他来说意义重大，“我唱完后特别激动，这是我最后一次参加金钟奖比赛，在这个舞台上演唱了最后一首歌，我尽力了。原本我对成绩很在意，但唱完我所有精心准备的作品，又觉得成绩没那么重要了。”

当晚公布成绩后，母亲在台下哭了。张明旭在后台待了很久，也流泪了。从农村娃娃到站上中国音乐最高奖金钟奖的舞台、获得第一名，一切都太不可思议了。“未来我想要多演出、多登台，让更多人听到我的歌声。”他也希望自己依然能把歌声带去更多文化生活贫瘠的地区，“我不能忘记自己是泥土里‘长’出来的，我要为人民而歌。”

李佳蔚：唱出更好的作品

第十三届中国音乐金钟奖声乐（民族）比赛第二名李佳蔚

获得十三届中国音乐金钟奖声乐（民族）比赛第二名的李佳蔚出生于新疆维吾尔自治区乌鲁木齐市，从小就在浓郁的音乐环境中长大。李佳蔚的妈妈很喜欢戏曲，家里经常播放各种现代京剧的唱片。《白毛女》《红灯记》《智取威虎山》等两三个小时的唱片，才几岁的李佳蔚就能坐在那儿从头听到尾。

2004年，李佳蔚被特招进入北京戏曲艺术职业学院学习京剧表演。由于始终对声乐很感兴趣，她在2011年考入上海音乐学院，本科阶段师从上海音乐学院副教授孟锦慧两年，大三后师从女高音歌唱家、上海音乐学院声乐歌剧系主任方琼。2016年本科毕业后，李佳蔚以专业第一名的成绩考入上海音乐学院研究生部，继续跟随方琼老师学习，并得到歌唱家郁钧剑的悉心指导。2019年，李佳蔚被评为上海市优秀毕业生，毕业后为了实现自己的舞台梦，选择到上海歌剧院工作。

本次金钟奖是李佳蔚第四次参赛。“第一次参加是第十届，由于过于兴奋，比赛前一晚没有休息好，导致复赛当天状态不好，完全没有发挥应有的水准，止步复赛。”第十一届是她第一次挺进全国总决赛，获得了全国第八名的成绩。第十二届，她继续冲击金钟奖，在决赛中获得全国第六名。

今年的比赛，她从歌曲的选择和布局上下了一些功夫，每一轮都展现出自己的特点，“我的特点和优势是偏向抒情，是类似京剧行当中青衣这样的女高音，所以在选作品上就要放大这一点。”在半决赛中李佳蔚选择了京剧唱段《光辉照儿永向前》和古曲《别董大》，决赛演唱了歌剧《兰花花》中难度较大的唱段“抬头生死两茫茫”，以及《阿里郎组曲》。

第十三届金钟奖声乐（民族）比赛决赛（20分50秒李佳蔚登台）

由于今年金钟奖改变赛制，决赛两首作品采用不插电现场交响乐团伴奏，每位选手仅有20分钟合乐时间。大部分选手们平时演唱都是以钢琴伴奏为主，很少有机会由交响乐团伴奏，但对已经在上海歌剧院工作两年的李佳蔚来说，与交响乐团合作正是她的强项。“在歌剧院的这两年里，我接触了不同的指挥家、歌唱家，参与演出了不同的中外歌剧，对于交响乐团我并不陌生，平日的学习积累让我在短短20分钟里尽可能不出错地完成了合乐。”

对于这次的成绩，李佳蔚很满意，她感谢一路以来很多人对她的帮助，“我来自新疆一个普通的工薪家庭。从本科三年级到现在，方琼老师不仅在学业上给予我最大的教导与帮助，同时也在生活中尤其是经济上给予我很大的资助，让我没有了经济压力，全身心地把所有精力投入到我的学业上。在金钟8年追梦路上，我参加过由中国音协主办的专家大师课等活动，得到过郁钧剑、万山红、吕继红、王洪波、黄华丽等老师们的悉心指导；我还要感谢我的艺术指导老师冯熠多年来对我的指导与支持，这次比赛我们配合得非常默契；感谢我的母校上海音乐学院和院长廖昌永，没有母校多年培养就没有今天的成绩，它归功于母校所有的老师们；感谢上海歌剧院院长许忠及单位各领导对我的栽培和支持；感谢上海音协对我的选送；最后也要特别感谢我的家人朋友们。”

未来，李佳蔚希望能够演好舞台上每一个分配给她的角色，同时她希望自己能在民族民间歌曲的演唱上投入更多的时间和心思，“我想要利用空闲时间，深入少数民族地区采风，向民间艺术家们学唱，在科学发声方法演唱的同时结合民族民间演唱特色，唱出更好的作品。”

李扬：做人民的歌者

第十三届中国音乐金钟奖声乐（民族）比赛第三名李扬

在第十三届中国音乐金钟奖的比赛中，李扬获得了声乐（民族）比赛第三名，参加了五届金钟奖比赛的他终于圆梦。

李扬是山西大同人，从小喜欢音乐，也学习过单簧管、合唱。中学时期他开始弹吉他、玩乐队，老师感慨，“天天看你扯着嗓子喊，也不见你嗓子哑，干脆去学习美声吧。”于是，李扬开始正式学习声乐。2007年，他考入中国音乐学院附中，师从容世杰。凭借在附中时期连续三年专业课成绩排名第一，他2010年被保送至中国音乐学院声乐歌剧系民族方向，跟随王士魁、容世杰两位老师学习。

2015年，李扬以专业第一名的成绩考入中国铁路文工团。同年，他入选第六届iSING！国际青年歌唱家艺术节的国际艺术家培养计划。亮眼的表现得到了国家大剧院的赏识，后来他陆续参演了国家大剧院制作的民族歌剧《长征》《兰花花》《这里的黎明静悄悄》。

回忆起自己的金钟奖参赛历程，李扬长舒一口气，“这是我第五次参加金钟奖的比赛。”2011年，李扬第一次参加金钟奖比赛，此后的2013年、2015年、2017年、2019年，他都作为美声组选手参赛，成绩始终不理想。最近几年，李扬把更多精力放在了民族歌剧项目中，他逐渐感受到，“作为中国的歌唱者，我们首先要面对的就是国内的观众，首要职责也是唱好他们能听得懂和喜爱的作品。”再加上他的声线唱民族作品也很漂亮，就有了转战金钟奖民族组的想法，“并非刻意转型，只是有了之前多年歌剧舞台上的积累，一切都水到渠成。”为了备赛，他推掉了几个歌剧邀约，从去年开始就累积作品，为金钟奖比赛做准备，并在声音、风格、咬字等方面都做了细微调整。“以前作为美声组选手，必须要演唱外文作品，基本上都会演唱一首意大利语作品，也有选手选择德语或法语作品。”而转战民族组同样要面对语言关，在这次金钟奖比赛中，李扬选择的维吾尔族民歌《婚礼之歌》就是用维吾尔语演唱的。

在成都阶段的比赛中，第一轮他选择的曲目是《松花江上》。李扬觉得这首歌曲传达的更多是对那段历史的记忆，他希望把这首歌演唱得更像艺术歌曲一样，娓娓道来，引起大家的共鸣，让更多年轻人了解过去。第二首作品“来不及”是歌剧《扶贫路上》中的选段。在这部歌剧中，李扬饰演剧中的男一号，带着对人物的理解去诠释这首歌曲，也让这首咏叹调通过金钟奖的舞台被更多人。“刘琦老师的这首作品，可以说给中国男高音的曲库中又增加了一首经典之作。它的演唱难度很高，尤其适合男高音用来参赛和演出。如果个人能力足够，歌曲最高音可以持续很长时间，让这个音在空中有翱翔的感觉。”李扬说。

进入半决赛，李扬选择了《念奴娇·赤壁怀古》、歌剧《沂蒙山》中的选段“爱永在”和维吾尔族民歌《婚礼之歌》。决赛中，李扬演唱了《寒夜中》和《北京颂歌》。

第十三届金钟奖声乐（民族）比赛决赛（2小时10分50秒李扬登台）

今年32岁的李扬参赛前就确定了这是自己最后一次参加金钟奖比赛，所以一定要尽全力。最后如愿获得金钟奖李扬如释重负，“未来我会把更多的精力放在演出上。”在李扬看来，无论有多丰富的舞台经验，参加比赛都是一个煎熬的过程，“平时的演出，观众是带着欣赏的眼光来听我们演唱的。比赛时所有的评委在听我们的缺点，这让所有的参赛者不敢有丝毫的放松，牢记每一个音要如何处理。金钟奖的评奖非常透明，尤其是有了网络直播、回看之后，大家可以通过比赛全程观看，每一位选手的成绩都禁得住推敲。”

作为一位参加了五届金钟奖比赛的选手，在李扬看来，金钟奖已经像一个老朋友了，大家每隔两年就欢聚一次，“未来，如果金钟奖需要我，我一定多多参与相关活动。”他说，这次在选曲上他还有一个特别的心思，借由七首作品表达对祖国的热爱，“例如‘爱永在’是向人民解放军致敬，《北京颂歌》是赞颂伟大的中国共产党，‘来不及’致敬的是新时代下的基层楷模。作为新时代、新时期的歌者，要时刻心系祖国，对国家充满感激，才能唱出符合时代特色、符合人民需求的文艺作品。”

张宇：金钟之星，来之不易

第十三届中国音乐金钟奖声乐（民族）比赛第四名张宇

在今年第十三届中国音乐金钟奖比赛中，四川音乐学院青年教师张宇获得了声乐（民族）比赛第四名。

张宇是河南郑州人，父母都是文艺爱好者。受父母熏陶，张宇从小喜欢唱歌，跟父亲学吹笛子，6岁就进入河南电视台少儿艺术团。从合唱到领唱，最后成为独唱小演员，他经常在电视上表演，参加各类比赛。

2005年，张宇考上四川音乐学院民族声乐专业，先后跟随泽仁雍珠、谭学胜学习。2012年，在川音研究生毕业后，张宇留校任教。教学之余，张宇没有放弃学习，到上海音乐学院跟随方琼进修，继续学习声乐。川音也很重视对青年教师的培养，为她报名参加了郁钧剑的声乐高级研修班，得到郁钧剑的悉心指导。

“我从2013年第九届金钟奖开始参赛，连续参加了五届，这次终于如愿获奖。”回顾过往，虽然每一次的成绩都会比前一届稍好一些，但张宇依然不满意，她心里渴望的是能够获得“金钟之星”。多年的参赛经历，让张宇更了解在各轮比赛中应该如何选曲，“一定要选出适合自己并且能全方位展示自己个人能力的作品。”在她看来，演唱不仅要打动自己，也要能打动现场观众，让大家一起共情，这样的演唱才是更有意义的演唱。

在半决赛中，张宇演唱的三首作品风格迥异。《如梦令》是古诗词作品，其中的一些行腔，需要演唱者把握韵味，甚至需要听起来有古筝、古琴的味道。“不幸的人生”选自歌剧《伤逝》，剧中女主人公唱完该唱段后就选择结束了生命，所以演唱时张宇非常投入，流着眼泪唱完了这首歌曲，“唱完我就赶紧用手把眼泪擦掉，迅速转换心情，我的下一首作品是一个非常欢快的作品。”第三首歌，她选择了四川清音《布谷鸟儿咕咕叫》。四川清音是流行于重庆、四川的曲种，用四川方言演唱。为了唱好四川清音，张宇专门去找清音演唱家李月秋的关门弟子田临平学习，也希望通过自己的演唱，让更多人听到四川清音，“我在成都生活了16年，这里早已成为我的第二个故乡，我想把当地的非物质文化遗产唱给大家听。”

第十三届金钟奖声乐（民族）比赛决赛（9分30秒张宇登台）

决赛中，张宇演唱的曲目是《跟着你到天边》和歌剧《运河谣》选段“来生来世把你爱”。“比赛前每一位选手只有一次与乐团排练的机会。”为了能一次性和乐队配合好，张宇花了很长时间来背总谱，“我想要记住我唱每一句时，乐队都有哪些乐器在演奏。在合乐时，指挥家张国勇对我们特别关照，每一个气口都给我们非常明确的指示。我能够感受到，他是带动整个乐团来和我们进行配合的，这也让我悬着的心踏实了很多。”

在最后一场比赛中，张宇抽签抽到了一号。她唱完后来到了观众席，“在后台听不到其他选手演唱，我就到观众席去听。因为决赛的度特别高，观众席都坐满了，我就坐在台阶上听完后面选手们的演唱。”金钟奖是现场打分，每一个选手演唱结束几分钟后，大屏幕会直接亮出所有评委的评分。当通过比对选手们的得分，提前锁定“金钟之星”的名额后，坐在观众席台阶上的张宇哭到泣不成声，“我一直期待能够获得金钟奖，当心愿终于实现的时候，从小到大每天自己是怎样努力的，这些画面都在眼前一一闪过。看到我哭得太厉害了，周围的一位观众递给我一包面巾纸。金钟奖选手的年龄上限是35岁，我今年34岁，在最后得到金钟奖的肯定，对我来说是莫大的鼓励和肯定。”

相比其他选手的“客场作战”，在成都比赛张宇更加紧张，“我们学校的同事、学生都很关心金钟奖比赛，很多人都会到现场来观赛，这对我来说也是一个考验。”能在培养自己的这片土地上获得金钟奖，张宇最想要感谢的就是四川音乐学院对她的培养和帮助，“学校对我们青年教师参加金钟奖的比赛特别支持，不仅减少我们的排课，还为我们开了很多场系列音乐会，帮助我们备赛。”现在，回归到正常的工作、生活中，张宇觉得自己没有太多的改变，依然认真教书，“如果说有哪些变化，应该是未来我的学生们如果参加比赛，我能对他们有更多心理上的辅导。”

冯金伟：唱好中国民歌，讲好中国故事

第十三届中国音乐金钟奖声乐（民族）比赛第五名冯金伟

在今年的中国音乐金钟奖比赛中，北京歌剧舞剧院青年男高音冯金伟获得声乐（民族）比赛第五名。

出生在甘肃省平凉市的冯金伟，从小就喜爱唱歌，但升入初中以后由于专心学习，慢慢将歌唱的喜好淡忘。直到高中的一次校庆晚会上，冯金伟听到一位音乐老师的演唱，内心深处对歌唱的喜爱再也按捺不住。他鼓起勇气跟父母说自己想学音乐，原以为会带来一场家庭“风暴”，没想到父母一刻也没迟疑地答应了。

与父母的爽快同意不同，冯金伟的声乐启蒙老师任珂最初是有些犹豫的，因为他了解到冯金伟的文化课成绩非常好，直到听了他演唱后觉得这的确是一副好嗓子，不仅同意教冯金伟声乐，还为他介绍了小号老师孟寅。高中时期三年的小号学习，也为冯金伟在声乐演唱中气息的运用打下坚实基础。考前集训期间，老师周利在专业课上的指导和陪考，使得冯金伟终于如愿考入西安音乐学院声乐系，先后师从王颖、孟小师。毕业后，他跟随张宁佳继续学习声乐。2016年，冯金伟考入中国武警文工团，正式成为一名歌唱演员，同年师从男高音歌唱家郁钧剑至今。2019年，他进入北京歌剧舞剧院工作。

两年前的第十二届中国音乐金钟奖上，冯金伟获得声乐（民族）比赛第七名。今年，冯金伟再次通过选拔，以陕西选拔赛第一名进入成都阶段的比赛。决赛跟往届一样分为三轮进行，但本届比赛有了新赛制，总决赛曲目首次用交响乐伴奏。这对选手的演唱能力提出了更高要求，对民族组选手来说也对选曲有所局限。

金钟奖决赛阶段的三轮比赛共需演唱七首不同类型的作品，根据上一届的参赛经验，今年冯金伟早早准备好参赛曲目。但在赛前一个月，他接到金钟奖组委会的电话，得知他的第二轮歌剧选段不合格，需要换作品，“这个消息对我来说可谓当头一棒。比赛选手应该都知道，短时间内换曲目，重新选曲非常困难。首先在心理上就是一个考验。”经过几天的艰难抉择，冯金伟将曲目换成了他从未唱过的歌剧《运河谣》选段“你在哪里啊，红莲”。冯金伟不断告诉自己，换作品说不定也是好事，原本准备的作品自己已经唱过太多遍了，新作品也能带来新面貌。于是在最后一个月的备战里，他几乎将全部心思都放在这一首作品的准备上。在金钟奖半决赛的舞台上，冯金伟演唱了这首“你在哪里啊，红莲”，顺利进入总决赛，“我对自己最后在台上的呈现还是比较满意的。”

第十三届金钟奖声乐（民族）比赛决赛（2小时01分冯金伟登台）

决赛上，冯金伟演唱的两首作品分别是《扎西德勒》和《黄河里划桨船对船》。这两首作品都出自作曲家赵季平之手，旋律优美、音域宽广，对演唱者的综合能力要求非常高。《扎西德勒》这首作品，冯金伟此前从未在舞台上演唱过，他总觉得自己唱得还不够好。直到今年参加金钟奖选拔赛时，他选择了《扎西德勒》，“当时我对选拔赛还是比较有信心的，觉得刚好可以当作试水。之后在盲听阶段得了当时的最高分，我心里就觉得这部作品可以用于决赛。”决赛再次演唱《扎西德勒》时，冯金伟心里踏实了很多，“最后证明，这首作品选对了。”

冯金伟决赛演唱的第二首作品《黄河里划桨船对船》，选自陕北秧歌剧《米脂婆姨绥德汉》，“我和这部作品有很深的渊源，就在我大学毕业前夕，母校刚好开始复排这部歌剧，我饰演了剧中的男一号石娃。这首歌是男主在全剧第一次亮相时演唱的，也是石娃的主唱段。这首作品我一直演唱至今，每次演唱都会回想起排剧时的场景，感触至深。”

冯金伟认为此次获得金钟奖是一个新开始、新起点，前路漫漫，自己要更加努力才行。“民歌是民族声乐的魂，作为一名民族声乐的演唱者，我会牢牢把握自己的演唱风格，挖掘搜集更多传统民歌，演唱更多不同地域、不同民族的民歌，通过自己的演唱来传承和发扬中华民族的传统文化，唱好中国民歌，讲好中国故事。”

-THE END -

“星标”音乐周报gongzhong号

不错过每条推送