走街串巷,坐棚说书| 长沙弹词传统曲目_评书学习资料

发布于 2021-06-17 15:20 ,所属分类:评书学习资料大全






传统曲目

长沙弹词

湖南曲艺的曲目,据湖南省群众艺术馆1985年底不完全统计,专业曲艺团、队和曲艺艺人演出的曲目约1405个,其传统曲目(书目)832个,约占5.2%;现代曲目555个,约占39.5%;新编历史曲目18个,约占1.3%。










传统曲目在曲种中所占的比重,

因演唱形式不同而异。


弹词、渔鼓等说唱结合的曲种,以中、长篇为主;
丝弦、小调等以唱见长的曲种,多演短篇;
板书类中的传统曲目为数不多。

长篇书目:传统曲目中,长篇以“二案”(《施公案》《彭公案》)、“三图”(《五美图》《九美图》《十美图》)、“四”(《东周列国演义》《封神演义》《三国演义》《隋唐演义》)及“五传”(《岳飞传》《水浒传》《济传》《杨家将传》《薛家将传》)流行最广,是久演不衰的保留曲目(书目)。

中篇书目:《宝钏记》《鹦哥记》《雕龙宝扇》《白鹤带箭》《陶澍访江南》等中篇是艺人们常演的代表性曲目(书目)。

短篇书目:短多自长、中篇节选而出,如《小乔哭夫》(《三国演义》《牛贩子劳军》(《东周列国演义》)、《纣王十罪》(《封神演义》)、《岳母刺字》(《岳飞》)、《鲁提辖拳打镇关西》(《水浒传》《洪兰桂打酒》(《五美图》)、《六郎斩子》(《杨家将传》),以及大量抒情的唱段,如《一匹绸》《双上坟》《三更天》《四季相思》《五更留郎》等。










现存传统曲目源出多途。


一是取自明、清时代长篇章回、公案小说,经过艺人增删整理和口语化的加工,使案头文学变为口头文学,如前述“四义”“五传”等;

二是取自于流传民间的传奇故事,由艺人敷衍成篇,如《陶澍访江南》《赵申乔九案》等;

三是取自戏曲剧目,由艺人根据其人物、情节,或增或删,改编成说唱脚本,如《琵琶记》《十五贯》《柳毅传书》等;

四是本省作者和艺人新编的古典或历史题材的曲目如民国十六年(1927)平江不肖生的《江湖奇侠传》和稍后长沙弹词艺人潘子和的《三湘英雄传》等;

五是移植外地传入的曲目,如长沙弹词《玉蜻蜓》就是从杭州传入的清乾隆年间云龙阁刻版《古本玉蜻蜓传》移植过来的。

此外,1981年以后,一些长篇武侠小说,如《萍踪侠影》《白发魔女》《书剑恩仇》等,经长沙弹词、评书、渔鼓三个曲种的艺人移植,也进入了书场。









传统曲目的内容,受历史条件局限,菁芜并存,有四个较为鲜明的特点。



叙述历朝兴亡

如《薛刚反唐》叙述唐永元年(650)至神龙元年(705)间,中国历史上唯一的女皇帝武则天从参政、篡位到退位的历史。它没有局限于历史事实,而是集中描写了薛刚等深明大义,扶弱抑强,路见不平,拔刀相助的英雄行为。


警世劝善

如《花亭会》《乌金记》《借儿记》《雕龙宝扇》等,揭露了贪赃枉法,鞭挞了豪门恶棍,批评了嫌贫爱富起到了警世劝善的作用。


宣扬伦理道德

如《清风亭》《瓦车篷》《安安送米》等,描述父母养育儿女的辛劳,强调为人子者必须克尽孝心的道义,宣扬中华民族的传统美德。


表现叛逆精神

如脍炙人口的“三僧尼”(《思凡》《秋江》《双下山》),描写年轻僧尼敢向几千年的神权挑战,冲破藩篱,去追求自由和幸福的爱情生活。

中华人民共和国成立后,在“百花齐放”、“推陈出新”方针指导下,曲艺艺人经过了“戏曲讲习班”的学习,一些知识分子也参加到曲艺工作的行列,双方携手合作,对一些常演的传统曲目进行了整理或改编。从1954年至1985年,湖南人民出版社陆续出版了中篇《宝钏记》《拜月记》《鹦哥记》《雕龙宝扇》,短篇《东郭救狼》《武松打虎》《张保烧船》《秋江别》和《湖南丝弦音乐》(载丝弦曲目56个)等30种曲单行本。湖南省群众艺术馆编印的《湖南弹词传统节目选》和《湖南群众艺术》《文艺生活》杂志,以及各地、市编印的《长沙弹词传统节目选》《衡阳渔鼓》等,选载了中篇《十五贯》《花亭会》《陶澍访江南》,短篇《野林》《太白赶考》《悼潇湘》《赵申乔四案》(根据《赵申乔九案》改编)等,累计发表中短篇弹词、渔鼓、丝弦等传统曲目109个,210多万字。





经过整理、改编的传统曲目(书目),有着以下特点。

首先是去芜存菁,增强其思想意义。如《大宴》《小宴》中吕布对貂蝉的调戏,《书房调叔》中潘金莲对武松的挑逗,都在整理中剔除了庸俗低级的描写和语言;《孟姜女寻夫》《鹦哥记》等则摒弃了不可思议的神助等迷信情节;《三国演义》经过艺人整理,充实了“张飞卖肉”、“古城训弟”等故事,使人物形象更为丰满。对一些长本大书,其正统观念和某些不当情节,如《三国演义》中的“孔明拜斗”、“关公显圣”等虽带有迷信色彩,艺人在演出时则加渲染地予以保留,他们在夹叙夹议中指出其谬误,以减弱其消极影响。

其次是在继承传统的基础上加以丰富和发展。《红楼梦》第九十八回《悼潇湘》改为第一人称的手法,不受说唱文学第三人称出出进进的局限,成为长沙弹词中很受听众欢迎的代表性曲目。《宝钏记》《雕龙宝扇》则将道白中的表白去掉,全用人物独白或对白,艺人在表演时运用符合人物身份的语言表达,使人物形象及性格更加鲜明。这种曲目结构上的创新,也更突出了说唱文学“一人多角”的艺术特色。

其三是另辟蹊径,改变原作对人物的褒贬。如武松杀嫂》,潘金莲在《水浒传》中是已有定论的淫妇形象,艺人对个短篇进行了改编,着力描写潘金莲在武大灵前,面对武松白晃晃的钢刀,痛陈自己的悲惨身世和对爱情生活的追求与不幸,然后引颈自刎,给听众留下的是一个值得同情的弱女子形象。这种将贬易褒的改动正确与否,虽难定论,却是艺人一种大胆的尝试。两个对人物褒贬不同的《武松杀嫂》在书场并存。

其四,长沙弹词传统曲目在表演形式、唱腔和伴奏等方面的改革,也取得很大成绩。例如,舒三和根据《中山狼》改编的《东郭救狼》中,创造了“大悲腔”这一唱腔曲调,后被广泛运用。



闻曲——长沙弹词拾遗录


拾遗者出版社出品
编辑|任怡静吴碧寰刘若霄
排版|刘若霄 任怡静
绘图|司为雪

书法|吕思颖
审核|吴碧寰刘若霄任怡静
指导老师|陈宏平


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特别声明:
长沙弹词是长沙唯一一个具有知识产权的曲艺,因为长沙弹词是个人自弹自唱,作词作曲都是自己,无论故事情节有多曲折惊险,或长或短等都是由唱者自行定夺,唱腔千变万化也各有不同。今日这句是这么唱的,或许明日再唱这段时又可以唱法不一样了。这些都因唱者自己的情绪,或自身身体健康状况,或外界环境的变化等而决定。

——彭延昆遗孀谭玉清老人、长沙弹词彭延昆所有音像资料唯一继承者所言


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